30 originele werken in deze collectie.
Dertig doeken gekozen uit de meest gedurfde van Régine Gardan: stralende kleuren, uitgesproken contrasten en vrije gebaren, met de hand geschilderd in olieverf op katoenen doek.
Bekijk alle werken





























Sommige doeken fluisteren, andere stralen vanaf de eerste blik. De dertig werken van deze collectie horen bij de tweede soort. Uit meer dan tweehonderd schilderijen die Régine Gardan naliet, kozen we haar meest gedurfde en meest grafische composities: die waarin het gebaar zich zonder terughouding lanceert, waarin de contrasten knallen, waarin de kleur nog in beweging lijkt. Een levendig rood doorkruist het doek, een diep blauw antwoordt erop, een zonnig geel verlicht het geheel. Elk hedendaags abstract schilderij dat hier wordt getoond, is met de hand geschilderd in olieverf op katoenen doek, en elk werk is uniek.
Kom dichterbij en de materie onthult zich: dikke verflagen, reliëf achtergelaten door de borstel, pigmenten die het licht anders vatten naargelang het uur van de dag. Deze doeken leven met het licht van uw kamer. 's Ochtends ontwaken ze zachtjes; 's avonds, onder een warme lamp, krijgen hun kleuren een nieuwe diepte. Die vitaliteit heeft Régine Gardan, Frans kunstschilderes geboren in 1964 en overleden in 2018, in elk van haar composities gelegd. Haar werk werd bekroond op verschillende schilderijensalons in de Isère, en haar zoon houdt haar oeuvre vandaag levend via deze online galerie. Om meer over haar parcours te weten, ontdek de kunstenares.
Men stelt ons vaak de vraag: wat is het verschil tussen een hedendaags abstract schilderij en een modern abstract schilderij? Het antwoord past in enkele woorden. “Modern” duidt voor kunsthistorici de stromingen aan van de eerste helft van de twintigste eeuw, die de schilderkunst bevrijdden van de plicht het werkelijke weer te geven. “Hedendaags” duidt de creatie van vandaag en van de laatste decennia aan.
In het dagelijkse leven komen de twee woorden samen: ze spreken over een vrije schilderkunst, waarin kleur en gebaar een emotie uitdrukken in plaats van een landschap of een gezicht. De doeken van Régine Gardan zijn hedendaags door hun tijd van ontstaan en door hun geest: spontaan, kleurrijk, open voor ieders interpretatie. Raakt die familie van werken u, dan zet onze collectie moderne abstracte schilderkunst de wandeling voort met composities in zachtere harmonieën.
Een gedrukte reproductie kleedt een muur aan. Een origineel werk bewoont hem. Het verschil voelt men elke dag: voor een met de hand geschilderd doek ontdekt het oog voortdurend een nieuw detail, een borstelspoor, een opeenstapeling van pigmenten, een beslissing van de kunstenares die zichtbaar bleef in de materie. Een in serie geproduceerd beeld, hoe verzorgd ook, houdt die verrassingen niet in petto.
Een hedendaags abstract schilderij van Régine Gardan onthalen, is een fragment van het leven van een kunstenares bij u thuis binnenlaten: haar lievelingskleuren, haar energie, haar jaren van beeldend onderzoek. Elk doek gaat vergezeld van een echtheidscertificaat, en de levering is gratis in de hele Europese Unie. U ontvangt een uniek stuk, dat maar in één exemplaar ter wereld bestaat, en dat uw interieur decennialang zal dragen.
In bijna alle, eerlijk gezegd, want de abstractie gaat samen met de meest uiteenlopende stijlen. In een woonkamer met lichte muren wordt een meerkleurige compositie het punt waar de blikken samenkomen en zet ze de toon van de hele kamer. In een Scandinavisch of minimalistisch interieur brengt een doek met uitgesproken contrasten de warmte die de strakke lijnen in evenwicht brengt. In een hal of een kantoor onthaalt en prikkelt een werk met een energiek gebaar.
Een eenvoudig houvast: laat het doek ademen op een vrije muur, op ooghoogte, en observeer het natuurlijke licht van de kamer in de loop van de dag. Kleuren beïnvloeden ook onze stemming: warme tinten geven vaart, blauwen brengen tot rust. Om kleuren te kiezen die bij u passen, begeleidt ons artikel over de psychologie van kleuren u stap voor stap.
Vertrouw eerst op uw emotie. Een doek dat u doet stoppen, waar uw blik naar terugkeert, heeft al zijn plek bij u gevonden. Neem daarna de tijd om de afmetingen tegenover uw muur te controleren, en stel u het werk voor in het licht van uw kamer, 's ochtends zowel als 's avonds. Twijfelt u tussen verschillende sferen, dan hebben de meest stralende composities van deze pagina hun zusters in de collectie meerkleurige abstracte schilderijen, waar de levendige harmonieën zich in andere formaten laten zien.
En blijft er een vraag over, schrijf ons: achter deze site antwoordt de zoon van Régine Gardan met plezier aan wie meer wil weten over een doek, zijn geschiedenis of zijn kleuren. Elk werk is uniek; dat wat op u wacht, is dat ook.
Origineel werk of reproductie: wat echt verschilt
| Origineel werk (olieverf op doek) | Industriële reproductie | |
|---|---|---|
| Materie | Echt reliëf van de pigmenten, het licht vat het oppervlak anders naargelang het uur | Vlak oppervlak, dezelfde weergave bij elk licht |
| Uniciteit | Uniek exemplaar: één enkel ter wereld, het uwe | Serieoplage, duizenden identieke exemplaren |
| Echtheid | Gesigneerd door de kunstenares, echtheidscertificaat inbegrepen | Geen originele signatuur en geen certificaat |
| In de tijd | Olieverf doorstaat generaties en kan worden doorgegeven | Slijt en wordt vervangen als een decoratieobject |
| Wat u bezit | Het echte werk van een kunstenares, met haar verhaal | Een in licentie gedrukte afbeelding |
Hedendaagse kunst duidt een periode aan: de werken gemaakt van de tweede helft van de twintigste eeuw tot vandaag, alle stijlen samen. Abstracte kunst duidt een taal aan: een schilderkunst die het werkelijke niet weergeeft maar speelt met vormen, kleuren en materie. Een schilderij kan dus allebei tegelijk zijn, hedendaags en abstract.
Vertrouw eerst op de emotie: een abstract schilderij kiest men omdat het u doet stoppen, niet omdat het bij de bank past. Controleer daarna de afmetingen tegenover de muur, de harmonie van de dominante kleuren met de kamer, en de herkomst van het werk: een gesigneerd uniek stuk, vergezeld van een echtheidscertificaat, behoudt zijn waarde en zijn geschiedenis.
Het eerste abstracte schilderij wordt doorgaans toegeschreven aan Wassily Kandinsky, met een aquarel zonder onderwerp geschilderd rond 1910-1913. Recent onderzoek toonde echter aan dat de Zweedse Hilma af Klint al vanaf 1906 abstracte doeken maakte, voor hem. Kandinsky blijft de pionier die de abstractie theoretiseerde, met name in zijn essay Over het geestelijke in de kunst.
In de abstracte kunst beschrijft de kleur niets: ze werkt rechtstreeks, als een muzieknoot. Kunstenaars componeren met contrasten, harmonieën en materie om een gewaarwording op te wekken, van de vitaliteit van een rood tot de diepte van een blauw. Bij Régine Gardan wordt de kleur, aangebracht met het paletmes, het onderwerp zelf van het schilderij.
Elk schilderij is met de hand geschilderd, gesigneerd door de kunstenares en geleverd met zijn echtheidscertificaat.
Zorgvuldige en gratis verzending in de hele Europese Unie en Zwitserland, met trackingnummer.
Betaal veilig met uw bankkaart, via het platform Stripe.
Een vraag over een werk of een bestelling? We beantwoorden uw vraag graag.