Wabi-sabi schilderij: de schoonheid van de materie en de imperfectie

Wat wabi-sabi betekent

Wabi-sabi is een Japans begrip dat zich moeilijk laat vertalen. Het duidt de schoonheid aan van wat onvolmaakt is, onaf, getekend door de tijd. Een kom waarvan het glazuur is uitgelopen. Hout dat vergrijsd is. Een handspoor dat in de materie is achtergebleven.

Toegepast op een interieur geeft dat aardetinten, oppervlakken die de perfectie niet zoeken, en de afwijzing van wat te glad is, te nieuw, te regelmatig. Het is een stijl die het geleefde voorwerp verkiest boven het volmaakte.

Waarom een olieverfschilderij er zijn plek heeft

Het is de stijl die een met de hand geschilderd doek het meest in de verf zet, en dat om een precieze reden: het wabi-sabi zoekt precies wat een print niet kan geven. Het reliëf van het paletmes. De ongelijke dikte van de materie. De plek waar het penseel vol zat, en die waar het leegliep.

De doeken die hier samenkomen zijn die waarin Régine Gardan in okers, bruinen, beiges en terracotta heeft gewerkt, vaak met het paletmes. U vindt trouwens een selectie gewijd aan die techniek in onze schilderijen met het paletmes, waar de materie nog nadrukkelijker aanwezig is.

Een wabi-sabi kamer rond een doek samenstellen

Deze stijl werkt niet met één enkel element. Een doek in aardetinten in een wit gelakt interieur blijft een ongeluk. Het heeft gezelschap nodig: onbehandeld hout, keramiek, gekreukt linnen, warm en indirect licht.

Blijf qua kleuren binnen eenzelfde familie. De doeken die hier worden getoond passen vanzelf bij gedoofde groenen en gebrande oranjes, die het palet voortzetten. Meng ze niet met uitgesproken kleuren, die het geheel naar een ander register zouden doen kantelen.

Formaat en licht

Een wabi-sabi doek bekijkt men van dichtbij: daar leest de materie zich. Een middelgroot formaat, opgehangen op een muur waar u langsloopt, geeft meer dan een heel groot formaat van ver gezien. Onze kleine formaten en de vierkante formaten passen goed bij dat gebruik.

Het licht telt zwaar. Strijklicht van opzij onthult het reliëf van de verf; frontaal en sterk licht plet het. Kunt u het, hang het werk dan haaks op een raam in plaats van ertegenover. De ophangsimulator helpt de plek te visualiseren, en de gids om een schilderij op te hangen geeft de hoogtes.

Waar u het plaatst

De hal is een uitstekende plek: het is de eerste muur die men ziet, en de aardetinten geven er meteen een indruk van rust. Bekijk onze doeken voor de hal. De slaapkamer werkt om dezelfde redenen ook heel goed.

De wabi-sabi tinten, een voor een

Terracotta is de warmste en de gemakkelijkste om te plaatsen. Ze verwarmt meteen een witte of grijze muur, en gaat samen met hout, leer en aardewerk. Het is het veiligste vertrekpunt als u deze stijl ontdekt.

Oker en aardgeel brengen licht zonder de bruuskheid van een fel geel. Ze werken bijzonder goed in een kamer met weinig lichtinval, waar ze het gebrek aan directe zon compenseren. U vindt ze ook bij onze gele doeken.

Bruin en beige zijn de discreetste. Ze scheppen geen accent, ze scheppen een achtergrond: dat is de juiste keuze wanneer de kamer al sterke elementen bevat, een gekleurde bank of een tapijt met motieven.

Warm grijs ten slotte is het moeilijkst maar het elegantst. Het vraagt kwaliteitsvol licht om niet flets te worden. Bekijk het aan het eind van de dag voor u beslist.

Eén werk per kamer, niet meer

Dat is de regel die in deze stijl het zwaarst weegt. Het wabi-sabi rust op de stilte rond het voorwerp: twee doeken op dezelfde muur heffen het effect op, omdat ze elkaar antwoorden in plaats van te laten ademen.

Wilt u meerdere werken bij u thuis, spreid ze dan over verschillende kamers in plaats van een galerijmuur samen te stellen. Die laatste hoort bij een ander register, dichter bij het maximalisme, dat de opeenstapeling opneemt en opeist.

De tijd maakt deel uit van het werk

Een olieverfschilderij veroudert. Het stabiliseert zich, zijn materie blijft jarenlang onmerkbaar bewegen. Dat is precies het idee van het wabi-sabi: het voorwerp ligt niet vast op de dag van de aankoop.

Elk doek is gesigneerd door de kunstenares en geleverd met zijn echtheidscertificaat. Om het in goede staat te houden, legt onze onderhoudsgids uit wat u moet doen, en vooral wat u niet moet doen.